提到号角音箱，大家脑海中浮现的是什么样的号角？是不是旋木1号高音单元这样的？之前我在朋友家听过旋木1，当时一听简直就是豁然开朗，感觉真是抓耳，于是经常去朋友家蹭听。也一直关注爱菲，这次新出了旋木2，终于忍不住买了一套！

旋木2那种充满芬多精气味的木质高音号角，加上层层相迭的木质纹路的号角开口，散发出浓厚的手工艺气息，更为音箱增添古典韵味，那种独特的气质看起来就是与其它家的音箱特别不同，在我心中留下难以抹灭的印象。

扁平扩散式木质高音号角，瞬时敏捷！

旋木二号的高音压缩式单元有着众多的设计细节，注重高音的细节。

第一张图是旋木1号，设计的是圆形木质号角。这种号角的优点是声音分布均匀，但是对听音环境要求比较高。扩散的范围更全面，但有点重量不重质。而旋木二号这种扁平式号角扁平号角，重质不重量，声音很精细，而且单元对空间要求非常宽松，对环境没有什么要求。

单元扁平，接触的空气面就密度大，高音效果更好，加深声音的延伸，使声音的还原度更好，获得更好的频率响应。

这个号角高音单元采用木质悬边，有着号角凹折，可加强悬边的强度。这样设计，可以让单元反应更快，传达出瞬时敏捷、细节清晰的低音，单元运作时，也能维持高度的工作线性，减少失真。由以上可见，虽然单元并不大，但是更接近古董单元的韵味，传达出宽松舒适的低频质感。

胡桃木箱体，声音运作稳如泰山！

之前看旋木1的时候，箱体我也仔细摸索过，我觉得旋木一的箱体感觉有些单薄，而旋木2的箱体相比之下厚重很多，采用胡桃木制成。胡桃木生长速度慢，密度高，质地相当坚硬。此外，爱菲制作胡桃木夹板时，特别将直向、横向木板穿插堆栈，然后高压黏合，形成基层夹板。我认为，这样的桦木夹板，不但质地密度高，而且因为不同木纹方向的木板相互堆栈，因此材质特性不一致，反而可以藉此降低不必要的共振发生，比起一般常见的MDF更适合拿来制作音箱。除此之外，旋木2的箱体内部也有以胡桃木制成的龙骨架构，让音箱在运作时依旧稳如泰山，维持声音的清晰度。

由于桦木夹板胡桃木有这样优异的特性，因此自然成为制作水平号角的良好材质。旋木2的号角水平开口很大，其开口曲线由CNC方式切割而出，质地细密滑顺，并且表现出手工千层蛋糕般美丽的纹路。因为这样制作的号角质地坚硬，不易共振，因此当声音自号角传送而出时，桦胡桃木对声音造成的音染极低，如此一来更能展现出号角高音鲜活，而且近听不会觉得刺耳。很多人觉得号角高音无法近距离听，是因为早时候很多高音号角是以金属制成，容易跟声波一起共振，因此近听会觉得刺耳。以木质夹板制成的号角，就可以避免这方面的问题。配的音源为马兰士6005 CD机，功放是坦克M5前胆后石功放。

一般人想到号角高音，总是会想到以低功率的300B真空管功放，可是我认为以前胆后石机推动高效率的号角音箱，可以让功放在工作效率充裕的状态下推动音箱，如此一来可以避免功放产生过多的失真。至于音源，由于我的音乐播放媒体以CD文件为主，因此用CD播放器作为音源。

满足我对声音的所有欲望——听感来啦！

测试专辑：《Alvorada》

主要听感：小提琴音色温厚，高音部分的延伸

我首先播放的是法国大提琴家演奏专辑《Alvorada》中，法雅所写的《霍达舞曲（Jota）》。声音一出，那种我过往在音响展雷尔斯展房中听到的舒适感受。音乐开场时，左方传来的吉他的弹奏，有如刚泡好的热可可一般，有着浓郁香醇的气息与蒸腾的热度；右方传来的阵阵响板声，音色厚实而具体，但是反应迅速，节奏轻快，不像有些音色走向厚实的器材，听起来有种过于凝滞、坚硬的听感。随后传来的大提琴舒缓拉奏旋律，听起来有如炭笔画出来的线条，不但清楚表现出强弱力道下造成的粗细变化，而且音色柔软温厚，密度宽松，十分符合一般人对大提琴音色的想象。

透过这个编制简单的小品演奏，不难听出这对旋木2可以重现出辽阔的空间感。聆听此曲时，可以听出乐器定位落于音箱后方，而且音场的宽阔度大约到达九点半与两点半的方向，并且感受得到大提琴音色位居中央略为前方的位置，吉他与其它打击乐器则位于两侧后方的位置，展现出宽阔的舞台广度以及适切的深度层次。此外，旋木2重现音乐中的动态起伏，愈强则强，愈弱则弱，呈现出机敏的反应与良好的控制力，不会让人有后继无力的问题。我想，号角高音就是这一种特色，让音乐听起来特别活泼，特别吸引人。

西塔琴琴声绵延带筋，鼓声粒粒分明，能够清晰呈现高低起伏的Ｑ度与线条，而且鼓声从一开始的弱声，经过一连串的打击之后抵达强音，这之间的强弱变化层次分明，情绪变化波澜迭起，生动万分。整体听感彷佛注入能量饮料，力度更为强劲，反应更为迅速。而这样的听感改变，也显示旋木2是一对十分透明的音箱，能立即反映出功放的特性。

测试专辑：乌德琴演奏专辑

主要听感：乌德琴丰腴有弹性，鼓声下潜深

接下来，我播放以中东乐器乌德琴演奏的世界音乐专辑中的同名乐曲。乌德琴是盛行于阿拉伯世界的弹拨乐器，外型与鲁特琴极为类似，然而音箱背部有着极大的弧度，音色深沉浑厚，比鲁特琴更有弹性。透过这套系统播放，不但能够表现出乌德琴特有的丰腴线条，曲线特别弹跳有劲，而且鼓声有着下潜极深的听感，节奏有力又不失轻快，彷佛生动勾勒出阿拉伯肚皮舞舞者的腰身曲线。整段乐曲听下来，柔顺轻松，有带着几分美妙的韵味。

测试专辑：《创世纪》

主要听感：重现人声与管弦乐团乐曲的重现能力

播放卡拉扬指挥柏林爱乐的海登神剧《创世纪》，体验旋木2重现人声与管弦乐团乐曲的重现能力。女高音雅诺维兹的声音一出，可以明显感受到其成像位置落于音箱前方的中央处，而管弦乐团位于音箱的后方，之后出现的合唱团，同样也落于音箱略为前方的位置，人声的听感比管弦乐团更为突出，这表示旋木2略为强调人声的地位，相信这是压缩式号角高音拥有良好的频率下潜能力、让一部分人声重现的工作由号角担当所致。此外，女高音歌声唱到最高音彷佛不费吹灰之力，歌声共鸣点彷佛自丹田直通天灵盖，丝毫不费吹灰之力。

旋木2的质感透明的特性，不但可以直接反应前端器材的音色，就连录音的质量也能交代得一清二楚。例如在播放这段1966年于柏林耶稣基督大教堂录制的老录音，可以听到其底噪比先前其它录音要来得高，音场也更为宽阔，而且还能让人听到堂音，还原声音的高度。以前聆听这段录音没有特别注意的，透过这对音箱播放反而让我首次注意到，其弹播的声响具有弹力舒适、宽松的质感，让音乐有着舒适的支撑。

测试专辑：品客佛洛伊德

主要听感：空间效果广阔而明显

最后，我播放品客佛洛伊德的乐段。播放过程中，同样也可以感受到人声位叭前方的位置，而乐器与其它合成音效在广大的音场中飘荡，每个声音出现后带有的微微残响更能清楚听闻，空间效果广阔而明显。让我彷佛身处于品客佛洛伊德营造的潜意识世界，更能融入音乐的情绪。乐曲中间出现的空心吉他弹奏，有着流水般柔润的质感，小提琴声更有这宽松柔顺的线条，而在摇滚乐中特别强调的低音节奏，虽然听起来也有这比一般音箱较为宽松的质感，可是依旧强而有力，反应迅速，不会因为拖泥带水，故作姿态。

听到此时，也不知不觉得到了五、六点，也该是我停下试听工作的时刻。一整个下午聆听下来，我发现旋木2拥有许多听感舒适的要件，包括质地宽松、音场宽阔、形体丰腴等等特色。此外，旋木2拥有明快的反应速度，细节清晰，活泼生动，让音乐情绪有着快速的丰富变化。这样的音色走向，多了几分温润、厚实的质感。还会继续听，追寻更好的效果。