那就让我们倒数着来说说这十大注意事项，从第10号开始吧

10.如果音乐家们在舞台上能够听到他们所需要的声音，那他们会感觉非常舒适，在舞台上的表现往往也会更好。

当然，那些经验丰富的监听技术人员还有录音技术人员肯定是知道这一点的。

但是对那些经验不足的人来说，了解这一点是非常重要的。这并不是一个关于需要使用多大的功率的问题，也不是一个关于需要使用什么样的楔形返听音箱的问题。这其实是一个关于心理学的问题。

而且我认为，如果您了解了舞台监听的技术，并且知道如何取悦舞台上的音乐家们，那么您就已经达到了成为一名优秀的混音工程师90％的条件。

当然，最后的那10％可能要靠天赋，运气等等其他因素，但是如果没有之前的那90％的基础，无论您有多好的天赋和运气都没有用。

9.在海拔高度为海平面高度，温度为68华氏度，相对湿度为4％的条件下，声音的传播速度是每秒1,130英尺。

这是非常重要的信息，因为如果您对声音传播的方式有着足够的了解，那么在工作中，您会对麦克风的架设，延迟塔的设置，以及平衡前后延迟这类问题拥有更深入的了解。不仅如此，您还应该知道，声音的传播速度是会随着空气的温度，湿度和海拔高度的变化而变化。（如果您对此还不了解，那么请尽快学习一下相关的知识。）

8.反平方定律。

如果距离声源的距离每增加一倍，那么声功率就会减少为原来的四分之一，我想这一点很多人都是知道的。这一定律几乎可以适用于所有的地方，无论是麦克风还是扬声器阵列。了解这一定律，对于我们确定功率放大器所需的功率十分重要。

例如，如果您通常所使用的扬声器阵列所能覆盖的观众席区域是从20英尺到60英尺，而在某一个演出当中，观众席的区域是在40到100英尺之间，那么您需要使用多大的功率才能在观众席内维持相同的声功率？答案是：大约四倍的功率！

反平方定律，如上图所示

7.人类听觉系统的等响度曲线（等响曲线）。

早在20世纪30年代，Harvey Fletcher和他在贝尔实验室领导的团队就通过了一系列试验，获得了如下这张等响曲线图。 从图中我们可以看出人类的耳朵对于中高频率信号最为敏感，而对于频率非常低和频率非常高的声音信号，最不敏感。

换句话说，如果我们想让100 Hz的音调与3.5 kHz的音调听起来一样大，100 Hz时的声音必须比3.5 kHz时的声音大上15 dB！（这里我们假设3.5 kHz的音调为85 dB SPL），

如果我们想获得一个质量非常高的，完整的混音，我们需要很多声音的组合，一个精心设计的低音炮系统，以及一个足够了解人类听觉系统等响度曲线的工程师。他/她要能够知道对于人耳来说，一段混音很容易在中频的地方过大。对于失真来说，特别是在声音的中频部分，很可能会带来非常令人不舒服的体验。关于这点我们在下一项讨论。

6.除非是作为“声音”特色的一部分，否则失真会带来非常糟糕的体验。

作为彻底的音频极客，Fletcher和Munson非常酷。

我常常见到那些看起来还挺聪明的人貌似知道自己在做什么，但是他们却常常没有注意到那些无意识但是却相当高的失真。

解决这个问题的第一步是要找到造成失真的原因，从增益的结构到连接上的错误，再到冷焊点和电子管的老化都要考虑到。其次（也许这一点更加的重要）是要知道如何听出和辨别声音失真。能够判断出一个失真是谐波失真？还是声音信号超过了频道的总负荷？是间歇性的么？

最后，第三点就是：请立即开始行动吧！

5.来自同一声源的声音可以通过声学上的异相处理，产生+3 dB（功率加倍）的“bump”，带来信号完全抵消或者是minus infinity的效果。

例如，由于房间中的驻波，低音部分信号的nodes（bumps）和modes（抵消）实际上可以在某些位置带来信号完全抵消的效果。 Zip，zero，nada。让我们想象一下如果我们把RTA麦克风架设在了某个信号被完全抵消的位置，会有什么结果？结果会是：在特定频率的低点会产生一个很大的缺口。

这也就是为什么我们在了解某个特定空间中的低音之前需要进行大量的测试的原因。

4.没有在上游的麦克风和拾音器中捕捉的信号是无法在下游重新获得的。

不可否认的是插件，效果器，DSP等等这些工具都非常的棒，而且想要获得我们理想中的声音，这些工具也非常必要的。但是，想要通过“麦克风建模”就将SM57的收音效果改成U47的声音，是绝对不可能的。

失真的声音是无法修复的（关于这点可以参见上面的第6点）。引用20世纪50年代的计算机极客们的话：“输入的是垃圾，输出的也会是垃圾”。我并不是说SM57的声音是垃圾，相反，它是一个用途非常广泛的高质量的麦克风。但是，如果在一开始某些信号就没有被麦克风捕获，那么在事后无论使用什么工具处理，都是无法挽回的。

音频链的质量取决于其上游最薄弱的那一部分。

3.正确的还原表演中音乐的声音特色。

Glenn Miller的音乐听起来不应该像摇滚乐。摇滚乐的声音听起来也不应该像古典音乐。古典音乐的声音听起来也不应该像任何一种现代的音乐。

大多数情况下，我们应该根据声音的原始来源确定混音的声音应该是什么样的。如果声音的“原始”来源是一个拷贝/唱片，那么我们最好要弄清楚在录制这个唱片/拷贝的时候，使用了什么样的效果器，还有录制时是如何进行均衡的，以及其整体的“氛围”。如果声音的原始来源是现场表演中的声学乐器的和人声，这不难，我们可以自己试一下来了解这些乐器和人声听起来应该是什么样的。

2.接地。

在这里我必须直言不讳的说：接地是您必须要了解的事情。如果在我们的音频系统中有多条接地的路径，并且它们的接地电阻是不同的，就会带来嗡嗡声和蜂鸣声的问题。

音频信号的混合中产生了梳状滤波

与此相关的问题是我们如何终止一个连接，尤其是当系统的某些部分不停地在平衡和非平衡终之间来回摇摆时。

能够分辨不同类型的嗡嗡声和蜂鸣声的声音特征，会为我们带来很多好处，可以加快我们在排除故障时的效率。因为某些类型的蜂鸣声其实不是接地问题造成的，很可能是由电源问题造成的。

1.增益结构。

这是最主要的，真正的问题关键。关于这个问题，如果您学不会，不够理解或者是时间太久忘了，都会为您带来非常多的麻烦。如果您在这方面犯了错误，会为系统带来更多的噪音和/或更多的失真。在回授/啸叫发生之前所能使用的最大增益值也会变小。

每一个输入和每一个设备都有一个最佳区域/最适区域。如果您给某一个设备的输入信号过低，又无法对信号进行补偿，就会为系统带来更多的噪音。而且从这个时候起，噪音就会一直存在您的信号链中。

哦，当然，我们还是可以使用降噪设备/工具来处理这些噪音的，但是如果我们可以通过使用恰当的增益来避免噪音，就完全不需要再通过降噪来处理这些多余的噪音了。实际上，在混音的过程中，我们应该使用尽可能少的使用各种处理工具和减少步骤，因为这样能够让声音的质量听起来更高。

反之，如果输入信号太强，净空高度被用尽，就会造成信号失真。同样的，这种失真也不能在以后的处理过程中被删除掉的。虽然通过使用插件，hot-rodded吉他音箱还有某些外置设备艺术性地引入/增加失真是非常酷的做法，但是由输入信号过大所造成的信号失真可一点都不酷。

例如，如果一个无线麦克风的输出应该设置为线路电平，但是您却将它的输入设置为麦克风电平，并将其连接到调音台上的麦克风输入，那么系统中的噪音会比将其连接到线路输入时更多。这是为什么？因为这么做的话，您其实是把输出padding down了，然后再用高增益的麦克风前置放大器将其恢复。

当然，有些人想要通过变压器或者其他拥有“良好”效果的失真设备来处理信号 – 但是请注意，从增益的角度来看，这样做的效果并不理想。

好了，以上就是我的这份清单。如果您已经掌握了这份清单中的这些知识/问题，那么恭喜您！您的调音水平一定会更上一层楼，您能够在产生回受/啸叫之前能够获得更多的增益，能够获得更大的声音覆盖范围，能够让您与音乐家们合作的更愉快。但请不要满足于现状，要大胆的走出去，要尽可能多地去学习。

我们期待着您的专业能力能够更进一步，为人们带来更好的声音！